Ирландское кружево: схемы. Основные моменты работы и мастер-класс

Кружева год за годом остаются востребованными в дизайне интерьера и одежды. Нежность, легкость и изящество – те эпитеты, что прочно закрепились за воздушными узорами, способными украсить любой образ и помещение. Особо прекрасны кружева ирландские: крючком они плетутся не слишком легко, требуют некоторых навыков, но изделие из них получается столь элегантным, что затраченные силы окупаются с лихвой.

Ирландское кружево крючком: основные моменты

Кружево ирландское, по своей сути, является модификацией наиболее известного венецианского кружева, но выполненного крючком. Базовая его составляющая неизменна: плотные и разреженные участки петель, складывающиеся в определенный орнамент. Из подобного материала можно сделать не только салфетку или шаль, сегодня почти каждый модный показ имеет несколько вещей, выполненных из кружев. Чего только стоят ставшие новым трендом ажурные юбки, туники, платья, шляпки и клатчи, перчатки и даже летние кружевные сапоги. Хоть и любое понравившееся изделие можно приобрести в магазине, ручная работа ценилась и продолжает цениться намного выше.

Немаловажный плюс ирландского кружева в том, что оно базируется на отдельных мотивах. Каждый лист, цветок, завиток и др. детали выполняются сольно, после чего скрепляются через плетение сетки. Такая техника позволяла работать над конкретным изделием сразу нескольким людям, вследствие чего сокращались сроки, и уменьшалась нагрузка. Конечно же, наиболее выгодно это массовому производству, а в домашних условиях подобный плюс можно использовать, лишь, если заняться плетением ирландского кружева с ребенком или подругой.

Главный инструмент в столь нелегком деле – крючок. Мастерицы рекомендуют обращать внимание на нержавеющую сталь, которая не окрасит нитки: стирка кружев – занятие хлопотное. Кроме того, крючки из кости или дерева легко ломаются, особенно если они тонкие. А толстые редко используются, поскольку изящные элементы ими не выполнить. Тем не менее, размеры стоит приобретать различные, отдавая предпочтение самым маленьким: 2-2,5.

Важно проследить за отсутствием заусениц и зазубрин по всей поверхности крючка, особенно на его головке, которая будет непосредственно соприкасаться с нитями. Также не стоит приобретать инструмент, если он излишне заострен: при работе с тонким материалом велика вероятность разрыва последнего. И, конечно же, необходимо отследить глубину выреза, в который ложится нить, и выбрать оптимальную толщину крючка, зависящую от рисунка и его плотности.

В некоторых случаях помимо крючка могут понадобиться шпильки со сглаженными головками. Но более важный элемент – нить. Чаще всего для ирландского кружева приобретают льняные нити, а также шелковые, но последние непривлекательны из-за своей высокой ценовой категории. Даже для самого простого изделия важно подобрать нити 3-х видов толщины: наиболее тонкие пригодятся при создании сетки, скрепляющей детали, средние являются основой для ажурного элемента, а толстые – его «скелетом».

Дополнительно стоит отметить, что лучше всего обращать внимание на светлые оттенки, и все 3 мотка нитей брать в едином цвете: какой бы ни была мода, ирландские кружева в большинстве случаев выполняются однотонно.

Кружева ирландские: видео и схемы

Прежде чем пытаться создать сложную вещь – болеро, платье или даже обычный палантин, следует научиться выполнять отдельные элементы, а затем пробовать их соединять вместе на сетке. Для этого рекомендовано ознакомиться со схемами ирландского кружева, в изобилии представленных в печатных изданиях по вязанию и на интернет-порталах. Наиболее простыми деталями считаются снежинки и цветы, а среди всех узоров в ирландском кружеве преобладают природные элементы.

Например, классический цветок на 8 лепестков рождается из 8 петель, соединенных в окружность, из которых оттягиваются лучи, венчаемые уже 2-мя новыми петлями. Так на следующем ряду будет 16 петель, и полученная окружность станет сердцевиной цветка. Дальнейшая работа чаще всего идет в круговую не по рядам, а по конкретным деталям. В частности, начинает выплетаться каждый лепесток.

Но на предложенные схемы мало просто посмотреть: их требуется верно прочитать. И здесь важно помнить, что направление в большинстве случаев соблюдается снизу вверх и от центра  к периферии в круговой вязке. Нечетные ряды считаются лицевыми, четные – обратными: читаться будут справа и слева соответственно. Круговые всегда направлены против часовой стрелки. А при появлении подобного элемента «*…*» стоит знать, что заключенный в звездочки рисунок из петель является повторением, вывязываемым некоторое количество раз – цифра всегда указывается рядом со знаком.

Например, выполненный в синей гамме цветок с 6-ю лепестками основывается на 10 воздушных петлях, стянутых в окружность. На новом ряду, начатом такой же воздушной петлей, из каждой выходит по 2 столбика с накидом (ст. с/н). Лепестки рекомендовано вывязывать отдельно, после чего у самого основания их соединять, оставляя пространство: такой прием позволяет получить воздушные детали, сохраняя главную характеристику кружева – изящность. Чтобы расширить лепесток еще сильнее, количество накидов у столбика увеличивается: у боковых пар их по 1, у следующих за ними внутрь – по 2, а у центральных – по 3.

Если подробно изучить все схемы ирландского кружева, можно заметить, что это основной прием, использующийся в их реализации: именно ст. с/н позволяют увеличивать диаметр окружности, что актуально для большинства цветочных узоров. Также часто чередуются пропущенные петли, являющиеся воздушными, и новые ст. с/н. Важное преимущество работы с крючком в данной ситуации – в отсутствии необходимости обвязки изделия по краю: даже у такого простого элемента границы сразу выходят плотными и ровными, не рискующими разойтись.

Ирландское кружево: мастер-класс

В соединении отдельных элементов сеткой тоже нет никаких сложностей: это наиболее простой этап создания конкретного изделия. Однако если при изготовлении обычного прямоугольного палантина достаточно лишь сохранять прямоугольную форму, скрепляя все детали, то, например, вывязывая ирландским кружевом тунику, следует изначально набросать выкройку, по которой и будет вестись работа. Это же позволит рассчитать необходимое количество пряжи.

В частности, для ирландского кружева идеально подходит мерсеризованный хлопок, представленный очень тонкой скрученной нитью. Благодаря плотности ее можно использовать и на декоративные изделия, и на предметы гардероба. Например, из такой пряжи можно попробовать по мастер-классу связать тунику из цветов с длинными лепестками, которые идеальны для начинающих.

• Сердцевина – кольцо из воздушных петель в количестве 8 шт., на которыенабирается 14 столбиков, но без накида (с б/н). Из них будут выходить лучи, являющиеся скелетом к лепесткам: по цепочке из воздушных петель (15 шт.) с возвратом обратно посредством пропуска крайних 2-х петель. После 13-ти с б/н требуется зафиксировать ряд у сердцевины цветка во 2-ой петле из обвязки. Круговым движением набрасывается еще 6 подобных лучей, вследствие чего появится 7 лепестков.
• Каждый из них обвязывается по схеме: 3 с б/н, 1 с с/н, 7 с с/н, 1 с 2 с/н (2 накида на столбик) в 1 прием, 1 с 2 с/н. Чтобы верхняя часть лепестка расширилась и красиво закруглилась, делается 8 с 2 с/н. По обратной стороне требуется идти через 1 с 2 с/н, 1 с 2 с/н в 1 прием, 7 с с/н, 1 с с/н, 3 с б/н.
• Когда все элементы будут созданы по схеме, предложенной выше, они соединяются друг с другом нерегулярной сеткой. Ее идея заключается в чередовании простых воздушных петель и столбиков, количество накидов на которых – произвольное. При этом все детали располагаются изнаночной стороной вверх, после чего крючок вводится в полотно и протягивает рабочую нить на себя, подцепленный короткий конец продевается в петлю, затягивается и прячется в полотно. После этого рабочая нить получает 4-5 воздушных петель, и можно крепить новую деталь. Безусловно, количество в.п. варьируется в зависимости от того, насколько плотно требуется поместить все элементы.

Читайте также:

• Филейное вязание крючком
• Чем полезно рукоделие?
• Ленточное кружево: схемы

Ирландское кружево – техника сложная, но внешний вид готовых изделий окупает любые усилия, потраченные при работе с ней. Начинайте пробовать с простых деталей, соединяйте их и набивайте руку: с практикой придет умение, и вскоре Ваши старания позволят получить дизайнерскую вещь с минимальными трудностями.